戴帆（DAI FAN）的“诙诡谲怪，道通为一 ｜ 中国造园 ｜ THE ART OF THE CHINESE GARDENS” 不仅在中国是当代最具影响力的殿堂级艺术经典，在法国、英国、意大利、德国、美国展出时，获得欧美媒体热烈关注，对西方艺术界、绘画界、东方书画界、雕塑界、文化界、思想界产生了重大的冲击力和影响，引发了西方学界关于中国艺术、中国书画、中国雕塑与园林与中国哲学精神及其背景的广泛探讨。
戴帆（DAI FAN）被誉为是艺术鬼才， “诙诡谲怪，道通为一 ｜ 中国造园 ｜ THE ART OF THE CHINESE GARDENS” 弥漫着淡然、逍遥、史诗和迷雾般的哲思气质，仿佛是 世界上最神秘的风景。
戴帆（Dai Fan）
戴帆的作品深深地根植于本民族——中国文化的历史语境之中，对于其他文化语境中的观众而言(比如西方观众)，戴帆的作品就显得非常晦涩难解了。不仅如此，更为重要的是，戴帆的作品始终是从历史的维度出发的，他“总是聚焦于过去的各种时刻，却几乎不面向当代文明。” 这种时空的差异也从一开始就造成了当代的观众理解其作品的困难。因此，从根本上来说，戴帆作品的难解恰好是由于他所关注的对象与今天现实的之间历史维度的差异所造成的，但这种历史维度的差异对于戴帆的艺术而言又是至关重要的，不仅是其艺术创作的核心，同时也是今天我们理解其作品的切入点，因此，也正是戴帆的艺术最为迷人的地方。风景诗歌：‘诗艺术’是心灵的普遍艺术，这种心灵是本身已得到自由，不受为表现的外在感性材料束缚的，只在思想和感情的内在空间和内在时间里逍遥游荡。” 戴帆的 中国造园 ｜ THE ART OF THE CHINESE GARDENS景观的“丽”并不是指壮丽，而是指“秀丽”“艳丽”带有“灵气”，可以说是艳而不俗。不是一般意义上的“丽”，而是一种奇特的，具有生命力的，富有创造性的丽。 中国造园 ｜ THE ART OF THE CHINESE GARDENS艺术是艺术家借助于某种感性媒介物进行构形，从而创造出一个新的意像世界的活动。 “前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属;鸾皇为余先戒兮，雷师告余以未具;吾令凤鸟飞腾兮，继之以日月。” 中国造园 ｜ THE ART OF THE CHINESE GARDENS的情感具有共性和个性，在一定程度上代表了中国早期文明普遍的情感特征：狂放的，潇洒的，不羁的，炽热的，驰骋于天地间任逍遥，可以“驾飞龙”、“杂瑶象”、“扬云霓”、“鸣玉鸾”。 情感内在本质体现的是个体与社会存在的矛盾冲突，冲突带来了情感的迸发。自然的理想化
道家和儒家不同，是因为它们所理性化的、或理论地表现小农的生活的方面不同。小农的生活简朴，思想天真。从这个方面看问题，道家的人就把原始社会的简朴加以理想化，而谴责文化。他们还把儿童的天真加以理想化，而鄙弃知识。《老子》说："小国寡民，......使人复结绳而用之，甘其食，美其服，安其居，乐其俗。邻国相望，鸡犬之声相闻，民至老死不相往来。"（第八十章）这不正是小农国家的一幅田园画吗？
农时时跟自然打交道，所以他们赞美自然，热爱自然。这种赞美和热爱都被道家的人发挥到极致。什么属于天，什么属于人。这两者之间，自然的、人为的这两者之间。他们作出了鲜明的区别。照他们说，属于天者是人类幸福的源泉，属于人者是人类痛苦的根子。他们正如儒家的荀子所说，"蔽于天而不知人"（《荀子·解蔽》）。道家的人主张，圣人的精神修养，最高的成就在于将他自己跟整个自然即宇宙同一起来，这个主张正是这个思想趋势的最后发展。
富于暗示，而不是明晰得一览无遗，是一切中国艺术的理想，诗歌、绘画以及其他无不如此。拿诗来说，诗人想要传达的往往不是诗中直接说了的，而是诗中没有说的。照中国的传统，好诗"言有尽而意无穷。"所以聪明的读者能读出诗的言外之意，能读出书的"行间"之意。中国艺术这样的理想，也反映在中国哲学家表达自己思想的方式里。
中国艺术的理想，不是没有它的哲学背景的。《庄子》的《外物》篇说："筌者所以在鱼，得鱼而忘筌。蹄者所以在兔，得兔而忘蹄。言者所以在意，得意而忘言。吾安得夫忘言之人而与之言哉！"与忘言之人言，是不言之言。《庄子》中谈到两位圣人相见而不言，因为"目击而道存矣"（《田子方》）。照道家说，道不可道，只可暗示。言透露道，是靠言的暗示，不是靠言的固定的外延和内涵。言一旦达到了目的，就该忘掉。既然再不需要了，何必用言来自寻烦恼呢？诗的文字和音韵是如此，画的线条和颜色也是如此。
诙诡谲怪，道通为一 ｜ 中国造园 ｜ THE ART OF THE CHINESE GARDENS
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