一、戴帆
“风险投资 （VC）”（venture capital的简称）是戴帆2018——2022年代在北京的工作室，最初的“VC”也被称为“共振”(Resonance)，成立于朝阳区酒仙桥的一个充满太空科幻风格的四层建筑内，戴帆通过营造建筑物优雅、柔和的外表和保持建筑物与地面若即若离的状态，达到理想的效果， 装修风格令人激动而又有些不可思议,夸张而不失美感,看似凌乱的线条却又带着运动的规律,因为其充满幻想和新未来激进风格而名噪一时。
戴帆在那里用先端科技企业的生产方式制作他的艺术绘画，装置，雕塑，拍电影，制作音乐，举办小型演出，以及各种奇异主题的派对。与其说它是戴帆的工作室，不如说它是一座造星工厂，“风险投资 （VC）”派对聚集了各种艺术家、演员、模特、时尚名流、奢侈品牌、企业家、摇滚乐手和文艺青年，他们中的大多数人后来都成了为人熟知的巨星和先锋文化的代表，从美国、欧洲过来的许多明星蕾哈娜（Rihanna）、嘻哈传奇人物Snoop Dogg、 Marilyn Manson、文森特·卡索（Vincent Cassel ）、吕克·贝松都是这儿的常客。
二、卡拉瓦乔
米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔（1571年-1610年）意大利画家他的身上，有两种典型特质：一是 性格暴虐。 二是 才华横溢。 两者如此神奇地混杂在一起，构成了艺术史上独一无二的“卡拉瓦乔”。这位“暴躁小子”从小就不是个善茬。但最开始，他的人生轨迹是截然相反的。1571年9月29日，卡拉瓦乔出生于米兰，生活平淡却很幸福。但5岁时，一场忽如其来的变故改变了他的一生。为躲避席卷全城的瘟疫，他和家人选择迁往卡拉瓦乔镇，但父亲依然于次年离世，不久母亲也去世了。 此番打击对幼年的卡拉瓦乔而言是致命的，也为他后期性情骤变埋下关键隐患。独自生长的卡拉瓦乔艺术天赋逐渐显露，乖张性格也渐趋养成。他的人生似乎越来越灰暗，开始整天与赌徒、小偷等市井人物为伍，逐渐养成放纵、暴戾的性情，酗酒、赌博和斗殴等更是家常便饭。然而，他的人生有多糟糕，他的艺术就有多伟大。虽然浑浑噩噩，他却从未离开过艺术。13岁时，卡拉瓦乔成为大师提香的徒孙，正式开始习画。天赋异禀的他只学了短短四年就能独立创作，效率实在惊人。此外，他也很“敢”，20岁时便决定离开家乡闯荡首都——罗马。在这个阔大的新世界，卡拉瓦乔很快就凸显出无以伦比的艺术气运。
三、杰克逊·波洛克
许多人在看到波洛克的画时，不免有不解的想法，认为这种“无序”、“凌乱”的画谁都会画。殊不知，在每一幅这样的画作背后，是画家多年绘画的经验、多层次的思考、狂放的热情和对自我的释放。对于像波洛克这样一个偏执、执拗的人而言，将自我如此坦诚地展现给众人，便是他对绘画的执着最好的体现。波洛克在1950年达到了人生最辉煌的时期，一跃成为最著名的艺术家之一。他被称为美国抽象绘画的奠基人之一，他的作品被认为是二战之后新美国绘画的象征。但波洛克自己却不以成功者自居，他将自己的作品解释为 “绘画自身的行动”。1951年后，不甘一成不变的波洛克不断尝试，试图发现新的绘画方式，以突破自己身上的标签，但都没有成功，只是在不断的自我重复。波洛克郁郁不得志，从成年以来便一直陪伴他的酗酒变得愈发严重。1956年，因为酒驾发生的车祸结束了波洛克的人生。但也有人说，这个看似偶然的结果，是对波洛克创新无望、深陷绝望沼泽的解脱与救赎，是他的归宿。
四、古斯塔夫·克里姆特
古斯塔夫·克里姆特 (Gustav Klimt) 于 1918 年去世时，他的画作《持扇的女子》可能是欧洲拍卖的最昂贵的画作，价值 6500 万英镑。是什么原因让这幅画如此昂贵？奥地利象征主义画家古斯塔夫·克里姆特是现代艺术里程碑的一位写实画家，代表作有镶金箔画布《吻》 和《阿黛尔·布洛赫-鲍尔肖像一号》。《持扇的女子》是在其中风去世前一个月完成的。这幅画是一幅交织图案和混合节奏的奇迹，捕捉到了一位陷入沉思的年轻女子，她站在我们面前，斜视着我们左边的遥远距离。她的身份仍然未知。她没有注意到我们侵入她居住的私密空间，无论是卧室还是闺房，这一点从她华丽的长袍不经意地从手臂上滑落，以及她的手指试探性地握住保护乳房的折扇上来看，感觉很脆弱，随时就会滑落。让人着迷之处是精心设计的图案、颜料和纹理的冲突，将她固定在这个迷人的风格化的别处。这件作品生动地展现了克里姆特自己的文化痴迷，从飘逸的中国长袍到日本浮世绘的飘逸抒情艺术家收集了这两种木刻并从中寻求灵感。
